#ChooseUltraje

Features

[Reportagem] Download Festival Madrid 2018 (dia 1 – Arch Enemy, Marilyn Manson, Kreator, Avenged Sevenfold, etc.)

João Correia

Publicado há

-

Arch Enemy (Foto: Alfredo Arias)

O primeiro dia do Download Festival Madrid iniciou às 17:15 com os Altair, power metallers progressivos italianos que já contam com 10 anos de actividade e que desempenharam um concerto sólido a promover “Descending: A Devilish Comedy”, de 2017, sendo que a proeza técnica da banda foi um excelente cartão-de-apresentação do festival. O final deste concerto anunciou os Tesseract no palco principal, onde os britânicos desempenharam o seu trabalho, ainda que sem grande emoção aparente por parte dos músicos. Mesmo assim, o público presente não quis perder pitada do que se passava. Temas como “Smile” ou “King” foram, aliás, responsáveis pela adesão em massa ao palco 1. Ao mesmo tempo, os austríacos Kaiser Franz Josef tocavam o seu rock com inspiração muito clara de Editors no palco 3. Pensou-se que não poderiam estar mais deslocados do género de festival, mas a qualidade geral do trabalho desta banda é notável, mesmo que aponte para outro tipo de eventos.

Backyard Babies (Foto: João Correia)

No fim deste concerto, apresentou-se no palco 2 um dos claros vencedores do primeiro dia – os veteraníssimos Backyard Babies. Acabadinhos de assinar com a Century Media, os suecos esbanjaram atitude e muito, muito rock n’ roll pesadão e infeccioso, tão a lembrar os Hellacopters, os Gluecifer e até os The Hives de outros tempos. Entre “Dysfunctional Professional”, “Brand New Hate”, (o novo single) “Shovin’ Rocks” e “Abandon”, valeu tudo numa actuação de 40 curtos (mas prolíficos) minutos. Os neorockers espanhóis Catorce tocavam no palco 4, dando vez aos também espanhóis Foscor no palco 3. Com “Les Irreals Versions” a ser editado em Agosto pela Season of Mist, o concerto dos Foscor saldou-se assombroso devido à qualidade e originalidade do negrume que os catalães debitaram; aguarda-se impacientemente pelo novo disco. No palco principal tocavam os Arch Enemy, que pouco mais causaram do que sonolência – as mesmas frases de sempre (“Vocês são os maiores”, etc.) e uma clara falta de empenho em palco resultaram num concerto de calendário que, embora mecanicamente perfeito, careceu de alma e emoção. “The World Is Yours”, “We Will Rise” e “Nemesis” foram os destaques da actuação. Devido a Arch Enemy no palco 1 seguido de Kreator no palco 2, os Apphonic (banda galega de rock produzida pelo ‘nosso’ Vasco Ramos) tiveram algumas dificuldades em angariar público.

Kreator (Foto: João Correia)

Os Kreator apresentaram-se em palco prontos a não falharem, coisa já habitual nas suas actuações: de enfiada, debitaram clássicos como “Phantom Antichrist”, “Violent Revolution”, “Enemy of God” e “Pleasure to Kill”, ainda com tempo para criarem a única wall of death do festival. Tirando ligeiros defeitos de som, Petrozza & Cia. proporcionaram um dos concertos mais agressivos dos três dias. Os thrashers Iron Reagan tocavam no palco 3 e deixaram uma sensação quase idêntica à de Arch Enemy, ainda que os norte-americanos fossem muito mais expressivos e mexidos. Mesmo assim, não conseguiram mimetizar o bom trabalho que têm feito em estúdio – notou-se vontade, mas ficou-se por aí. Às 21:05, o palco principal recebeu Marilyn Manson, um dos artistas mais esperados do primeiro dia, se não mesmo o mais aguardado. Brian Hugh Warner está diferente, mais que não seja pelos 21 anos que o separam de alguns dos concertos mais escatológicos das suas primeiras digressões, o que se verificou neste concerto e infelizmente para pior. O vocalista limitou-se a caminhar de um lado para o outro do palco, ausente e apático – apenas mais um dia no escritório. Felizmente, arranjou um truque com “Kill4Me”, em que todas as actuações convida membros do público para o acompanharem em palco na rendição do novo tema. “Dope Show”, “Irresponsible Hate Anthem”, “Sweet Dreams” e “The Beautiful People” foram outros temas reconhecidos que entraram no repertório da banda.

Marilyn Manson (Foto: João Correia)

Os Exhorder tocavam ao mesmo tempo no palco 4, e finda a sua actuação seguiram-se os norte-americanos Rise Against no palco 2 e Myrkur no palco 3. Neste concerto, Amalie Bruun conseguiu transportar para palco os mesmos espíritos que invoca em estúdio, numa actuação marcada por um ramo de hortênsias cor-de-rosa devidamente afixado ao microfone da multi-instrumentalista dinamarquesa. Desfolhou temas como “The Serpent”, “Måneblôt” e “Vølvens spådom”, tendo convencido as poucas centenas de pessoas que ouviram o seu chamamento. Logo após, foi a vez de os Avenged Sevenfold explicarem o porquê de tamanho sucesso à escala mundial. As razões são simples: evoluíram de uma sonoridade metalcore para um tipo de heavy metal moderno e nitidamente progressivo, são incansáveis em palco e musicalmente acessíveis a fãs de diversos subgéneros de metal. Sem reservas, deram o melhor concerto do primeiro dia, principalmente devido a temas complexos como “The Stage” e “God Damn”, ambos do seu  último álbum. Beneficiaram de um som cristalino durante toda a sua actuação, o que magnificou a experiência. No palco 3, os Pennywise davam início a mais uma celebração de punk rock americano. A determinada altura, Jim Lindberg (vocalista) pede-nos para lhe emprestarmos a nossa máquina fotográfica e começa a tirar fotos ao público com ela – nunca sabemos o que esperar de um concerto destes nativos da Califórnia à excepção de clássicos como “Bro Hymn” ou “Fight Till You Die” e, se por acaso ouvirmos uma versão acelerada de “(You Gotta) Fight for Your Right (To Party)”, dos Beastie Boys, então estamos mesmo perante um concerto de Pennywise.

A Pefect Circle (Foto: Maite Nieto Paz)

Era cerca de uma da manhã quando os A Perfect Circle subiram ao palco 2 para proporcionarem o momento mais inusitado dos três dias, tal foi a simbiose a que assistimos em palco. A lembrarem bastante Depeche Mode – algo tão patente em temas como “The Contrarian”, do mais recente “Eat The Elephant” –, conseguiram captar com facilidade a atenção do público mais orientado para o rock progressivo e foram 60 minutos que voaram rapidamente. Enquanto no palco 4 actuavam os Galactic Empire, banda que toca temas da saga Star Wars, no palco 1 preparava-se Carpenter Brut, o fruto da genialidade de Frank Hueso, um músico electrónico francês que mistura synthpop dos anos 80, música de filmes de terror, metal e rock para criar uma das maiores surpresas de 2018: o disco “Leather Teeth”. A hora tardia e a apetência de um público maioritariamente habituado a comer o ‘arroz nosso de cada dia nos dai hoje’ fez com que Carpenter Brut tocasse para umas quantas centenas de pessoas, uma experiência ligeiramente diferente da vivida no Hellfest apenas quatro dias antes. “Cheerleader Effect”, “Roller Mobster” e  “Turbo Killer” foram momentos de puro delírio, mesmo para quem não conhece e/ou gosta. Os Anti Karaoke tocavam em simultâneo no palco 3, uma mescla de show de cabaret com rock e can can à mistura.

-/-

Texto: João Correia
Fotos: Alfredo Arias, João Correia, Maite Nieto Paz

Features

Nuno Bettencourt, Tom Morello e Scott Ian tocam tema de Game Of Thrones

Diogo Ferreira

Publicado há

-

Consagrada como uma das séries mais populares de sempre, Game Of Thrones, que terminou na última madrugada, teve a capacidade de exultar nos seus fiéis seguidores todas as emoções desde o seu início com o genérico criado por Ramin Djawadi.

No clip abaixo, Djawadi é acompanhado por Dan Weiss (criador da série), Tom Morello (Rage Against The Machine), Scott Ian (Anthrax), Nuno Bettencourt (Extreme) e Brad Paisley numa jam session com as novas guitarras Fender em que tocam precisamente o tema principal de Game Of Thrones com muito free-style solista pelo meio.

Continuar a ler

Features

Sabaton History Channel, ep. 15: o Barão Vermelho

Diogo Ferreira

Publicado há

-

No novo episódio do Sabaton History Channel, Joakim Brodén e Indy Neidell escolhem falar do tema “The Red Baron” que pertence ao próximo álbum “The Great War”, a ser lançado a 19 de Julho pela Nuclear Blast.

O Barão Vermelho é um do ícones heróicos da I Guerra Mundial que, simultaneamente, engloba a mecanização e a romantização da guerra moderna com as suas habilidades e heroísmo. Manfred von Richthofen é o nome verdadeiro do piloto que é, então, recordado em mais um episódio do Sabaton History Channel.

Mais episódios AQUI.

Continuar a ler

Features

Jinjer ao vivo no Resurrection 2018 (c/ vídeo)

Diogo Ferreira

Publicado há

-

Foto: Veronika Gusieva

Abaixo podes assistir à prestação dos Jinjer no Resurrection de 2018. Recentemente disponibilizado pelo próprio festival, este vídeo servirá para aguçar a vontade que os fãs desta banda têm para os ver no Vagos Metal Fest deste ano. Nos quase 40 minutos de concerto, os Jinjer executaram temas como “Words Of Wisdom”, “I Speak Astronomy”, “Pisces” ou “Captain Clock”.

O EP “Micro”, lançado em Janeiro de 2019 pela Napalm Records, é o registo mais recente dos ucranianos que, como referido, actuarão no Vagos Metal Fest, evento que se realiza entre 8 e 11 de Agosto. Stratovarius, Six Feet Under, Satyricon, Candlemass, Death Angel, Watain e Alestorm são alguns dos nomes do cartaz.

Continuar a ler

Facebook

#UltrajeRadar

Ultraje #21